王梦云
王梦云，女，1938年生，北京人，工京剧老旦。[1] 她1950年考入中国戏曲学校，曾就教于孙甫亭、时青山等名家，1961年拜李多奎为师。[2] 其嗓音宽亮醇厚，演唱风格蕴藉大方，较多继承李多奎特点，并在以声唱情、塑造人物方面不断追求。[3] 她转益多师，戏路较宽，曾参加近代题材京剧《甲午海战》。[4]
基本信息
| 项目 | 内容 |
|---|---|
| 姓名 | 王梦云 |
| 生卒 | 1938年生[5] |
| 籍贯 | 北京人[6] |
| 行当 | 老旦，新中国培养的第一代老旦演员，专工老旦[7] |
| 师承 | 1950年考入中国戏曲学校，曾就教于孙甫亭、时青山等名家；1958年毕业后又向李金泉、王玉敏请教；1961年拜李多奎为师，学习《赤桑镇》《望儿楼》《游六殿》《行路哭灵》等唱工戏[8] |
| 流派 | 李（多奎）派，较多继承李多奎特点，演唱风格蕴藉大方[9] |
| 代表剧目 | 传统戏《钓金龟·行路·哭灵》《遇皇后·打龙袍》《徐母骂曹》《清风亭》；新编历史戏《洪母骂畴》《甲午海战》《谭嗣同》；现代戏《四川白毛女》《智取威虎山》《刑场上的婚礼》。在《洪母骂畴》中饰洪母，在《谭嗣同》中饰慈禧，在《刑场上的婚礼》中饰阿婆[10] |
| 职务与称号 | 国家级非遗代表性传承人（京剧，第二批，2008年公布）；曾任上海市戏曲学校校长，1994年调任校长后开拓办学范围，并首次开办艺术管理专修班、舞台美术班等[11] |
一、家世与坐科
王梦云，女，1938年生，北京人，1950年入中国戏曲学校，从师时青山、徐少琪、孙甫亭等，专工老旦[12]。她1950年考入中国戏曲学校，在校时曾就教于孙甫亭、时青山等名家[13]。另有记载称，她1950年入戏曲实验学校（后名中国戏曲学校）学老旦，得到时青山、徐寿祺、孙甫亭等人传授[14]。这几则材料对校名与师承名单的写法略有出入，却都指向她在戏曲学校中接受老旦行当的启蒙与训练。她入校后专工老旦，师授来自时青山、孙甫亭等人，徐少琪、徐寿祺之名则见于不同记载。
1958年，她毕业后留本校实验剧团，又向李金泉、王玉敏请教[15]。另一记载称，她1958年毕业后又间艺于李金泉、王玉敏等名家，并于1961年正式拜前辈艺术家为师[16]。1961年，她拜李多奎先生为师，向李先生学习《赤桑镇》、《望儿楼》、《游六殿》和《行路哭灵》等多派唱工戏[17]。在她的学艺经历中，学校所授与名家所传彼此衔接，李金泉、王玉敏等老旦名家，以及李多奎先生的戏路与唱法，都进入了她的学习范围。
1959年3月，中国京剧院著名老旦李金泉带领王晶华、王晓临、王梦云等青年老旦到李多奎家里请教[18]。李多奎让王晶华、王晓临、王梦云各自唱了一段戏，然后一一指出她们在气口、念白、尖团字的发音和运用高中矮“三节音”等方面的毛病[19]。这次当面请益发生在她正式拜师之前，却已使她进入李多奎的传授脉络。后来论者把王梦云列为李多奎弟子中得其真传者之一[20]。
作为中国戏曲学校“文化大革命”之前培养的毕业生，王梦云与刘秀荣、杨秋玲、刘长瑜、李维康、王晶华、李鸣岩等一同被列为该校优秀人才[21]。在开列的李多奎弟子名单中，王梦云之名与李鸣岩、王晓临等并列[22]。后来，有后学在费玉策引荐下拜王梦云为师，成为“李派”艺术的传人[23]。她转益多师，戏路较宽[24]；其嗓音宽亮醇厚，演唱风格蕴藉大方，较多地继承了李多奎的特点，并在以声唱情、塑造人物方面不断追求[25]。中国戏曲学校在“文化大革命”之前培养近千名毕业生，遍及全国二十多个省、自治区、直辖市[26]。在论者所列中青年老旦人才中，李鸣岩、王梦云等被并称[27]。
二、坐科与出科
坐科与出科的起点很清楚：1938年生于北京[28]，1950年入戏曲实验学校（后名中国戏曲学校）学老旦，得到时青山、徐寿祺、孙甫亭等人传授[29]。在校时曾就教于孙甫亭、时青山等名家[30]。1958年毕业后，她留本校实验剧团，又向李金泉、王玉敏请教[31]。在该校培养的优秀演员中，王梦云名列其中[32]。这使她既有老旦的科班根柢，又有转益多师的问学经历。1959年3月，中国京剧院著名老旦李金泉带领王晶华、王晓临、王梦云、王竹铭、李玉英、施璋、张志勤、刘英花等青年老旦[33]到李多奎家里请教，李多奎让王晶华、王晓临、王梦云各自唱了一段戏[34]。然后，他一一指出她们在气口、念白、尖团字的发音和运用高中矮“三节音”等方面的毛病[35]，并提醒她们不能忽略小节，说小节常常是最关紧要的地方[36]。
1961年，王梦云正式拜李多奎为师[37]，向李先生学习《赤桑镇》《望儿楼》《游六殿》《行路哭灵》等唱工戏[38]。拜师后，她曾代替李多奎与裘盛戎多次合演《赤桑镇》，大获好评[39]。此后，她又长期与裘门传人李长春合作，上演《赤桑镇》《遇皇后》《打龙袍》[40]。在上海演出时，应观众要求，她曾连演八天，场场暴满，令裘盛戎迷与李多奎迷得到极大慰籍[41]。这些经历使她的老旦艺术不断走向成熟。她嗓音宽亮醇厚，演唱风格蕴藉大方，较多地继承了李多奎的特点，并在以声唱情、塑造人物方面不断追求，有自己的创造[42]。她的戏路很宽，除《钓金龟·行路·哭灵》《遇皇后·打龙袍》等老旦传统唱工戏外[43]，还擅演唱、念并重的《徐母骂曹》以及以念、做表演为主的《清风亭》等戏[44]。
出科之后，王梦云的舞台实践并不限于传统老旦戏。北京京剧团改编《芦荡火种》时，沙奶奶由王梦云扮演[45]。1970年，她调上海京剧院，在《智取威虎山》中扮演李母一角儿，在表现现代生活方面又创出一条新路[46]。她还在新编历史戏《洪母骂畴》《甲午海战》《谭嗣同》和现代戏《四川白毛女》《智取威虎山》《刑场上的婚礼》等剧目中演出[47]。《洪母骂畴》中的唱段，以慷慨激昂的气势唱出一腔愤怒[48]；《刑场上的婚礼》中的唱腔，王梦云处理得刚柔并济，很有表现力[49]。后来，她调任校长，开拓办学范围，除京剧、昆剧和戏曲音乐等班外，又首次开办艺术管理专修班、舞台美术班等[50]。
三、艺术生涯
作为第二批国家级非物质文化遗产代表性传承人（项目为京剧，项目编号Ⅳ-28，2008年公布），王梦云1938年生。她1950年入中国戏曲学校，从师时青山、徐少琪、孙甫亭等，专工老旦。1961年，她正式拜李多奎先生为师，学习《赤桑镇》《望儿楼》《游六殿》《行路哭灵》等李派唱工戏。王梦云嗓音宽亮醇厚，演唱风格蕴藉大方，较多继承李多奎的特点，并在以声唱情、塑造人物方面不断追求，有自己的创造[51]。她的戏路很宽，除《钓金龟·行路·哭灵》《遇皇后·打龙袍》等老旦传统唱工戏外，还擅演唱、念并重的《徐母骂曹》等戏[52]。
在传统戏之外，王梦云长期活跃于新编历史戏和现代戏。她在新编历史戏《洪母骂畴》《甲午海战》《谭嗣同》和现代戏《四川白毛女》《智取威虎山》《刑场上的婚礼》等剧中塑造角色[53]。其中，《洪母骂畴》是她早期演唱的剧目，创演于60年代初[54]。在《刑场上的婚礼》中，她饰老交通员的妻子阿婆，此段唱腔是在她听到丈夫牺牲的消息时所唱[55]。在《谭嗣同》中，王梦云饰慈禧，她突破原老旦行当表演技法，体现人物身份气质，念白亦很有特色[56]。1985年，她还与尚长云合演《李逵探母》，饰李母，唱、做俱佳，有立体声音带行世[57]。
[58]
王梦云与裘盛戎、李长春等的合作，是其舞台生涯的重要部分。名净裘盛戎在世时，她曾代替李多奎与其多次合演《赤桑镇》，大获好评；此后长期与裘门传人李长春合作[59]。在上海演出时，应观众要求，她曾连演八天，场场暴满，使裘盛戎迷和李多奎迷得到极大慰籍[60]。1970年调上海京剧院后，她在《智取威虎山》中扮演李母，在表现现代生活方面又创出一条新路[61]。她还演唱过《钓金龟》康氏唱段、《打龙袍》李太后唱段[62]。
在舞台演出之外，王梦云也投身戏曲教育。1976年后学校恢复招生，她曾任上海市戏曲学校校长[63]。1994年调任校长后，她开拓办学范围，除京剧、昆剧和戏曲音乐等班外，首次开办艺术管理专修班、舞台美术班等[64]。她采取开门办学，在挖掘本校教师潜力的同时，聘请外地专家、老师来校执教；又抓实习演出，每周日举办京剧专场演出[65]。1995年、1996年京剧班参加多项赛事，王佩瑜、王旭东、王凯等十多位学生分别获奖，学校因培养人才卓有成效，被评为“1995——1997年度上海市职业技术教育先进单位”[66]。2000年，她还与小王桂卿为《清风亭》麒派名剧配像[67]。
四、唱腔与流派特色
作为京剧老旦行当的国家级非遗代表性传承人，王梦云的项目编号为Ⅳ-28，第二批公布，申报地区为上海市。她1950年入中国戏曲学校，从师时青山、徐少琪、孙甫亭等，专工老旦[68]。1958年毕业后又向李金泉、王玉敏等问艺，1961年正式拜李多奎为师[69]。其嗓音宽亮醇厚，演唱风格蕴藉大方，较多继承李多奎的特点[70]。这样的师承与训练，使她在老旦唱腔上既重规范，又具个人面貌。
李多奎被称为老旦宗师，是“李派”老旦艺术开山之祖，其独特表演风格也是当今老旦演绎的标准和范本[71]。王氏与李金泉、李鸣岩、王晓临等皆得李多奎真传[72]。李多奎曾让王晶华、王晓临、王梦云各自唱了一段戏，然后一一指出她们在气口、念白、尖团字发音和运用高中矮“三节音”等方面的毛病[73]。这种亲授与打磨，使她对多派老旦的声腔艺术有较为深刻的理解，在自己的演唱艺术上又颇具多派风范[74]。
王梦云的演唱醇亮甜润，悦耳动听，并根据表现人物需要，在节奏、吐字、劲头上处理得很细致，能给人以强烈的艺术感染[75]。其戏路很宽，除《钓金龟·行路·哭灵》《遇皇后·打龙袍》等老旦传统唱工戏外[76]。
在《洪母骂畴》中，王梦云饰洪母，此剧创演于60年代初[77]。其中〔西皮二六板〕是洪母将洪承畴拒之门外时所唱，针对狡辩列举历史上的民族英雄，痛斥儿子的屈膝投降[78]。该板式节奏铿锵顿挫，旋律曲折激扬，演唱者以慷慨激昂的气势唱出人物一腔愤怒[79]。第二段反二黄成套唱腔用于全家自焚时，以反二黄表现悲怆激愤之情，王梦云的演唱刻划出人物大义凛然、视死如归的精神风貌[80]。结腔“光复江山”中“江山”二字以异常平静的声音唱出，与整段唱腔不断翻高的激越情绪构成强烈对比，显示出人物的凛然正气[81]。这种处理使李派老旦的苍劲之美与人物情感紧密结合。
另一例《刑场上的婚礼》中，王梦云饰老交通员的妻子阿婆，唱段是听到丈夫牺牲消息时所唱[82]。全段由〔西皮导板〕、〔流水板〕转〔快板〕构成，感情充沛，一气呵成[83]。〔流水板〕一般长于叙事而不适于抒情，此段却糅抒情于叙事之中，突破了传统唱腔的局限[84]。王梦云以清晰的咬字、圆熟的润腔技巧、收放由心的气息运用和苍劲脆亮的嗓音，将这段唱腔处理得刚柔并济，很有表现力[85]。
王梦云的唱腔还见于《李逵探母》《杨门女将》《谭嗣同》等。她饰李母，唱、做俱佳，1985年与尚长云合演，有立体声音带行世[86]。在《杨门女将》中饰佘太君，妆扮为油彩浓妆，扣白网子，包老旦头，戴老旦帅盔，罩风帽[87]。在《谭嗣同》中饰慈禧，突破原老旦行当表演技法，体现人物身份气质，念白亦很有特色[88]。在现代戏《智取威虎山》中扮演李母，在表现现代生活方面又创出一条新路[89]。2000年，小王桂卿与王梦云为《清风亭》麒派名剧配像[90]。
王梦云演唱的《洪母骂畴》洪母唱段有“说什么前朝天数已尽”等词句[91]。《钓金龟》中康氏唱段“老天爷睁开三分眼”也由她演唱[92]。她转益多师，戏路较宽，曾参加近代题材京剧《甲午海战》《谭嗣同》等[93]。
五、代表剧目与角色
王梦云，1950年考入中国戏曲学校，在校时曾就教于孙甫亭、时青山等名家，1961年拜李多奎先生为师。她向李多奎学习过《赤桑镇》《望儿楼》《游六殿》和《行路哭灵》等唱工戏。她曾代替李多奎与名净裘盛戎多次合演《赤桑镇》，大获好评。此后长期与裘门传人李长春合作，上演《赤桑镇》《遇皇后》和《打龙袍》。这些合作在上海演出时应观众要求，曾连演八天，场场暴满。传统老旦唱工戏之外，她还擅演唱、念并重的《徐母骂曹》以及以念、做表演为主的《清风亭》。在《钓金龟》中，她演唱康氏唱段“老天爷睁开三分眼”；在《打龙袍》中，她演唱李太后唱段“龙车凤辇进皇城”；2000年，她还与小王桂卿为麒派名剧《清风亭》配像[94]。
王梦云在新编历史戏《洪母骂畴》《甲午海战》《谭嗣同》等剧中塑造了独具个性的人物形象[95]。《洪母骂畴》创演于60年代初，剧中洪母将洪承畴拒之门外，痛斥儿子的屈膝投降[96]。该剧有〔西皮二六板〕、〔西皮快板〕与反二黄成套唱腔，王梦云的演唱刻划出人物大义凛然、视死如归的精神风貌[97]。在《洪母骂畴》中，她演唱的洪母唱段“说什么前朝天数已尽”被选入唱腔谱例[98]。在《谭嗣同》中，王梦云饰慈禧，与张学津饰谭嗣同、李长春饰袁世凯、章晓申饰光绪帝同台[99]。她所饰慈禧突破了原老旦行当表演技法，体现了人物身份气质，念白亦很有特色[100]。
现代戏领域，王梦云同样有重要创造，1970年调上海京剧院后，她在《智取威虎山》中扮演李母，在表现现代生活方面创出一条新路[101]。《智取威虎山》1970年拍摄成戏曲艺术片，由童祥苓、沈金波、贺永华、齐淑芳、孙正阳、王梦云等主演[102]。1991年上海京剧院复排此剧时，王梦云又参加演出[103]。她还在《四川白毛女》《磐石湾》等剧中留下舞台记录[104]。在《刑场上的婚礼》中，王梦云饰老交通员的妻子阿婆，在听到丈夫牺牲的消息时有一段由〔西皮导板〕、〔流水板〕转〔快板〕构成的唱腔[105]。她以清晰的咬字、圆熟的润腔技巧、收放由心的气息运用和苍劲脆亮的嗓音，将这段唱腔处理得刚柔并济，很有表现力[106]。
[107]
王梦云的戏路较宽，除《钓金龟·行路·哭灵》《遇皇后·打龙袍》等老旦传统唱工戏外，还擅演多种类型剧目[108]。在《杨门女将》中，她饰佘太君，妆扮为油彩浓妆、扣白网子、包老旦头、戴老旦帅盔（北派）、罩风帽。在《李逵探母》中，她饰李母，唱、做俱佳，1985年与尚长云合演，有立体声音带行世[109]。作为李多奎弟子，她与李金泉、李鸣岩、王晓临等同被视作得其真传者[110]。她还曾参加近代题材京剧《甲午海战》[111]。
六、艺术评价与历史地位
上海京剧院老旦王梦云1938年生，北京人，得时青山、孙甫亭、徐少卿传授，1961年拜李多奎为师。作为京剧项目第二批国家级非物质文化遗产代表性传承人，其申报地区或单位为上海市，公布编号为02-0515。在京剧老旦行当中，王梦云被视为新中国培养的第一代老旦演员，这一身份映照出她从传统科班向现代戏曲教育过渡的轨迹。她1950年考入中国戏曲学校，曾就教于孙甫亭、时青山等名家，后又于1961年拜李多奎先生为师，专工老旦。她转益多师，戏路较宽，曾参加近代题材京剧《甲午海战》《谭嗣同》等。在艺术渊源上，她既对多派老旦的声腔艺术有较为深刻的理解，在自身演唱艺术上又颇具多派风范[113]。李多奎弟子甚多，李金泉、李鸣岩、王梦云、王晓临皆得其真传，王梦云正是承续李派老旦香火的重要一员[114]。
王梦云的嗓音高亢、苍劲，韵味厚实[115]。其嗓音宽亮醇厚，演唱风格蕴藉大方，较多地继承了李多奎的特点，并在以声唱情、塑造人物方面不断追求，有自己的创造[116]。她还擅演唱、念并重的《徐母骂曹》以及以念、做表演为主的《清风亭》等戏[117]。
王梦云在传统剧目合作演出中也留下重要记录。名净裘盛戎先生在世时，她曾代替李多奎先生与其多次合演《赤桑镇》，大获好评[118]。此后，她长期与裘门传人李长春合作，上演《赤桑镇》《遇皇后》和《打龙袍》等名作；在上海演出时，应观众要求曾连演八天，场场暴满，使裘迷和李迷得到极大慰藉[119]。她还曾在《杨门女将》中饰佘太君，妆扮为油彩浓妆、包老旦头、戴老旦帅盔，可见其老旦本工之外亦能胜任此类经典角色[120]。在《李逵探母》中，王梦云饰李母，唱、做俱佳，1985年尚长云、王梦云合演并有立体声音带行世[121]。
在新编历史戏与现代戏领域，王梦云同样展现出突出的创造能力。她曾在新编历史戏《洪母骂畴》《甲午海战》《谭嗣同》和现代戏《四川白毛女》等剧中塑造许多形象[122]。其中《洪母骂畴》创演于60年代初，〔西皮二六板〕节奏铿锵顿挫，旋律曲折激扬，演唱者以慷慨激昂的气势唱出人物的一腔愤怒[123]。结腔时“光复江山”中“江山”二字以异常平静的声音唱出，与整段唱腔不断翻高的激越情绪构成强烈对比，显示出人物的凛然正气[124]。在《刑场上的婚礼》中，她饰老交通员的妻子阿婆，以清晰的咬字、圆熟的润腔技巧、收放由心的气息运用和苍劲脆亮的嗓音，将唱腔处理得刚柔并济，很有表现力[125]。在《谭嗣同》中，王梦云饰慈禧，突破了原老旦行当表演技法，体现了人物身份气质，念白亦很有特色[126]。
王梦云在现代戏中的实践也是其艺术评价的重要维度。1970年调上海京剧院，在《智取威虎山》中扮演李母一角儿，在表现现代生活方面又创出了一条新路[127]。该剧1970年拍摄成戏曲艺术片，由童祥苓、沈金波、贺永华、齐淑芳、孙正阳、王梦云等主演[128]。1967年5月11日，《人民日报》发表专栏文章，北京京剧一团王梦云以《干一辈子革命，演一辈子革命现代戏》为题撰文，表明她投身革命现代戏的自觉[129]。她还曾在京剧《芦荡火种》中扮演沙奶奶，这与其现代戏实践相呼应[130]。
在行业影响、教学传承与历史地位方面，王梦云长期被视为中国戏曲学校培养的优秀人才之一。中国戏曲学校培养近千名毕业生，遍及全国二十多个省、自治区、直辖市，其中演员如刘秀荣、杨秋玲、刘长瑜、李维康、张曼玲、刘琪、曹佛生、鲍启瑜、王晶华、王梦云等[132]。在京剧界，她与耿其昌、叶少兰、李长春、冯志孝、寇春华、王晶华、郑子茹等都被视为在海内外享有盛誉的佼佼者[133]。1994年王梦云调任校长后，开拓办学范围，除京剧、昆剧和戏曲音乐等班外，又首次开办艺术管理专修班、舞台美术班等[134]。她所在学校因培养人才卓有成效，被评为“1995——1997年度上海市职业技术教育先进单位”，王佩瑜、王旭东、王凯等十多位学生分别获奖[135]。2000年，小王桂卿与王梦云为《清风亭》麒派名剧配像[136]。她还曾担任1992年会演评委会委员，参与行业评审与人才检阅[137]。
七、唱片、著述与影像
王梦云的老旦声腔在唱片、音带与著述中多有留存。1985年尚长云、王梦云合演《李逵探母》，有立体声音带行世，王梦云饰李母，唱、做俱佳。上海京剧志所载唱片年表中，王梦云之名见于33转/分密纹唱片名单，与齐淑芳、施正泉、周鲁中、华文漪等同列，说明其舞台演唱曾进入录音传播渠道。她的代表剧目也进入唱本汇编，《新编大戏考》目录著录《洪母骂畴》《四川白毛女》《磐石湾》，分别标注王梦云或刘秀荣、王梦云合作。《京剧优秀唱腔选编》第五辑选录《洪母骂畴》洪母唱段，标明王梦云演唱，收有“说什么前朝天数已尽”与“承畴贼降清兵亲离众叛”两段，页码分别见264、266。另一部《京剧经典唱段100首》收《钓金龟》康氏唱段“老天爷睁开三分眼”与《打龙袍》李太后唱段“龙车凤辇进皇城”，均标注王梦云演唱。这些选本把她的老旦唱腔以文字、唱词和页码索引固定下来，方便后来者按剧目检索。
唱腔赏析类著述对她的演唱有细致评述。《京剧老旦名家唱腔赏析》称王梦云嗓音宽亮醇厚，演唱风格蕴藉大方，较多继承李多奎特点，并在以声唱情、塑造人物方面不断追求，有自己的创造。同书记述其戏路较宽，除《钓金龟·行路·哭灵》《遇皇后·打龙袍》等老旦传统唱工戏外，还擅演唱、念并重的《徐母骂曹》。同书分析《洪母骂畴》时，指出其演唱以慷慨激昂的气势唱出人物一腔愤怒，后半段〔西皮快板〕更痛快淋漓地表现洪母怒骂时的精神与语气。对《刑场上的婚礼》，该书又强调王梦云以清晰咬字、圆熟润腔技巧、收放由心的气息运用和苍劲脆亮的嗓音，将唱腔处理得刚柔并济，很有表现力。这些评述不仅记录唱段，也勾出她如何在传统老旦唱工中融入人物情感。
影像方面，2000年小王桂卿与王梦云为《清风亭》麒派名剧配像[139]。著述方面，1967年5月11日《人民日报》第5版发表北京京剧一团王梦云的文章《干一辈子革命，演一辈子革命现代戏》[140]，可见她除舞台演唱外，也留下关于京剧革命与现代戏的书面表达。1981年上海京剧院演出《谭嗣同》，王梦云饰慈禧[141]，该剧剧本发表于《新剧作》1981年增刊本[142]。从音带、唱片名录到唱段选编、唱腔赏析，再到配像、文章与剧本发表，王梦云的艺术痕迹分布在多种媒介中。这些材料既包括她的老旦本工唱段，也包括她在新编戏和现代戏中的角色创造。
八、传艺、纪念与研究
王梦云1950年考入中国戏曲学校，在校时曾就教于孙甫亭、时青山等名家，卒业后于1961年拜李多奎先生为师[143]。作为李多奎亲传弟子，她的艺术被后学视为李派标杆；1991年，有后学在费玉策引荐下拜王梦云为师，成为李派传人[144]。李多奎在教学中曾一一指出王晶华、王晓临、王梦云在气口、念白、尖团字的发音和运用高中矮“三节音”等方面的毛病[145]。在李多奎众多弟子中，李金泉、李鸣岩、王梦云、王晓临皆得其真传[146]。
1976年后，学校恢复招生，五七京训班并入，俞振飞、周玑璋、齐英才、刘名桢、王梦云先后任校长[148]。1994年王梦云调任校长后，开拓了办学范围[149]，又首次开办了艺术管理专修班、舞台美术班等[150]。在办学方针上，她一手抓课堂教学，采取开门办学，在挖掘本校教师潜力的同时，聘请外地专家、老师来校执教[151]。在多项教学赛事中，王佩瑜、王旭东、王凯等十多位学生分别获奖[152]。因在培养人才方面卓有成效，学校被评为“1995——1997年度上海市职业技术教育先进单位”[153]。
在舞台与音像记录方面，2000年小王桂卿与王梦云为《清风亭》麒派名剧配像[154]。《李逵探母》中王梦云饰李母，唱、做俱佳，1985年尚长云、王梦云合演，有立体声音带行世[155]。她在《杨门女将》中饰佘太君，妆扮为油彩浓妆，扣白网子，包老旦头，戴老旦帅盔（北派），罩风帽[156]。在《谭嗣同》中，王梦云饰的慈禧突破了原老旦行当表演技法，体现了人物身份气质，念白亦很有特色[157]。1970年她调上海京剧院，在《智取威虎山》中扮演李母一角儿，在表现现代生活方面又创出一条新路[158]。
老旦唱腔研究也留下对王梦云的专门分析。《京剧老旦名家唱腔赏析》指出，《洪母骂畴》中〔西皮二六板〕的节奏铿锵顿挫，旋律曲折激扬，演唱者以慷慨激昂的气势唱出了人物的愤怒[159]。同书认为，该剧第二段反二黄成套唱腔用于全家自焚时，王梦云的演唱很好地表达了这种情绪，刻划出人物大义凛然、视死如归的精神风貌[160]。对《刑场上的婚礼》，王梦云以清晰的咬字、圆熟的润腔技巧、收放由心的气息运用和苍劲脆亮的嗓音，将这段唱腔处理得刚柔并济，很有表现力[161]。
九、交游与生活
王梦云，1938年生，北京人，工老旦；1950年入中国戏曲学校，从师时青山、徐少琪、孙甫亭等[162]。1958年毕业后又问艺于李金泉、王玉敏等名家，1961年正式拜李多奎为师，继续深造[163]。1959年3月，李金泉带领王晶华、王晓临、王梦云等青年老旦到李多奎家里请教[164]。李多奎让王晶华、王晓临、王梦云各自唱了一段戏，并一一指出她们在气口、念白、尖团字和“三节音”等方面的毛病[165]。这段从学经历，使她在李派老旦谱系中占有清晰位置。
名净裘盛戎在世时，王梦云曾代替李多奎与其多次合演《赤桑镇》，大获好评[166]。此后她长期与裘门传人李长春合作，上演《赤桑镇》《遇皇后》《打龙袍》[167]。在上海演出时，应观众要求曾连演八天，场场暴满，使裘迷和李迷得到极大慰籍[168]。1970年调上海京剧院，在《智取威虎山》中扮演李母一角，在表现现代生活方面创出新路[169]。1981年上海京剧院上演《谭嗣同》，张学津饰谭嗣同、李长春饰袁世凯、王梦云饰慈禧[170]。1985年尚长云与王梦云合演《李逵探母》，王梦云饰李母，唱、做俱佳，有立体声音带行世[171]。2000年，小王桂卿与王梦云为《清风亭》麒派名剧配像[172]。
在师承之外，王梦云也有后学请益。1991年，有后学在费玉策引荐下拜王梦云为师，成为“李派”艺术传人[173]。1976年后，学校恢复招生，五七京训班并入，俞振飞、周玑璋、齐英才、刘名桢、王梦云先后任校长[174]。1994年王梦云调任校长后，开拓办学范围，除京剧、昆剧和戏曲音乐等班外，首次开办艺术管理专修班、舞台美术班等[175]。她一手抓实习演出，如每周日举办京剧专场演出，以激励师生的竞争力[176]。1995年、1996年京剧班参加多项赛事，王佩瑜、王旭东、王凯等十多位学生分别获奖；因培养人才卓有成效，学校被评为“1995——1997年度上海市职业技术教育先进单位”[177]。
舞台与生活在她身上难以分开。她嗓音宽亮醇厚，演唱风格蕴藉大方，较多继承李多奎的特点，并在以声唱情、塑造人物方面不断追求，有自己的创造[178]。除《钓金龟·行路·哭灵》《遇皇后·打龙袍》等老旦传统唱工戏外，还擅演唱、念并重的《徐母骂曹》以及以念、做表演为主的《清风亭》等戏[179]。她在新编历史戏《洪母骂畴》《甲午海战》《谭嗣同》和现代戏《四川白毛女》《智取威虎山》《刑场上的婚礼》等剧中塑造许多形象[180]。在《洪母骂畴》中，她的演唱很好表达悲怆激愤情绪，刻划出人物大义凛然、视死如归的精神风貌[181]。在《刑场上的婚礼》中，她饰阿婆，以清晰咬字、圆熟润腔、收放由心的气息和苍劲脆亮嗓音，将唱腔处理得刚柔并济[182]。中国戏曲学校培养的毕业生中，王梦云与刘秀荣、杨秋玲、刘长瑜、李维康等同列优秀人才[183]。她还与刘秀荣合作过《四川白毛女》[184]。
十、门派与传人
京剧老旦行当中，李多奎被称为老旦宗师，既是“李派”老旦艺术的开山之祖，其独特表演风格也成为当今老旦演绎的标准和范本。这一流派的苍劲之美外放内沉，气动山河，是在多年演出实践中慢慢积淀而成的。李多奎桃李盈门，学生遍布全国，李金泉、李鸣岩、王梦云、王晓临等皆得其真传。王梦云是新中国培养的第一代老旦演员，既对多派老旦的声腔艺术有较为深刻的理解，在自己的演唱艺术上又颇具多派风范[185]。
王梦云1938年生，北京人，1950年入中国戏曲学校，从师时青山、徐少琪、孙甫亭等，专工老旦[186]。1958年毕业后，她又问艺于李金泉、王玉敏等名家[187]，并于1961年正式拜李多奎为师，继续深造[188]。她向李多奎学习过《赤桑镇》《望儿楼》《游六殿》和《行路哭灵》等多派唱工戏[189]。李多奎曾让王晶华、王晓临、王梦云等青年老旦各自唱戏，然后一一指出她们在气口、念白、尖团字发音和运用高中矮“三节音”等方面的毛病，并提醒不能忽略小节[190]。严格的传授，使王梦云在老旦声腔上打下了深厚的李派根基。
在舞台实践方面，王梦云曾代替李多奎与名净裘盛戎多次合演《赤桑镇》一剧，大获好评[191]。此后她长期与裘门传人李长春合作，在上海演出时应观众要求连演八天，场场爆满[192]。1970年调上海京剧院后，她在《智取威虎山》中扮演李母，在表现现代生活方面又创出一条新路[193]。她的嗓音宽亮醇厚，演唱风格蕴藉大方，较多地继承了李多奎的特点，并在以声唱情、塑造人物方面不断追求[194]。
王梦云戏路很宽，除《钓金龟·行路·哭灵》《遇皇后·打龙袍》等老旦传统唱工戏外，还擅演唱、念并重的《徐母骂曹》以及以念、做表演为主的《清风亭》[195]。她在新编历史戏《洪母骂畴》《甲午海战》《谭嗣同》和现代戏《四川白毛女》《智取威虎山》《刑场上的婚礼》等剧中塑造的许多形象独具个性。在《洪母骂畴》中，她以慷慨激昂的气势唱出人物的一腔愤怒，后半段〔西皮快板〕更痛快淋漓地表现洪母怒骂时的精神与语气。
作为李派传人，王梦云也承担着授艺之责。1991年，在费玉策老师的引荐下，有学生如愿拜在王梦云门下，成为“李派”艺术的传人[196]。1994年王梦云调任上海市戏曲学校校长后，开拓了办学范围，除开办京剧、昆剧和戏曲音乐等班外，又首次开办了艺术管理专修班、舞台美术班等[197]。在她的培养下，王佩瑜、王旭东、王凯等十多位学生分别获奖[198]。
【资料来源】 本文书证取自中国戏曲学院知识库（图书库）切片，逐条见正文角标。文中图片与音视频凡 7 件，其来源与件况亦逐条见对应角标。
【参考文献】
- 《“样板戏” 编年与史实》
- 《上海京剧志》
- 《中国京剧衣箱》
- 《中国戏曲大事辑要 1949-2009 下》
- 《中国戏曲衣箱：角色穿戴》
- 《中国非物质文化遗产网·国家级非遗代表性传承人名录》
- 《京剧优秀唱腔选编 第五辑》
- 《京剧小辞典》
- 《京剧百家谱》
- 《京剧经典唱段100首》
- 《京剧老旦名家唱腔赏析》
- 《京剧艺术漫论》
- 《伶人两千年》
- 《卿本戏痴 小王桂卿》
- 《历炼精魂 新中国戏曲改造考论》
- 《在舞台深处邂逅：戏剧散论》
- 《富连成画传》
- 《戏曲表导演论集：朱文相自选》
- 《新编大戏考》
- 《说李多奎 京剧卷 评论篇 剧人部》