表演 · 4.4

表演选例

京剧 · 非遗约 7081 字来源：见文末 资料来源

表演_4.4_表演选例

京剧又称平剧、京戏，是中国国粹之一，也是中国影响最大的戏曲剧种，流布以北京为中心、遍及全国[1]。它在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现程式[2]。其唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔[3]。二簧旋律平稳，节奏舒缓，唱腔浑厚凝重；西皮旋律起伏较大，节奏紧凑，唱腔明快流畅[4]。伴奏分文场和武场两大类，文场使用胡琴（京胡）、京二胡、月琴、弦子、笛子、唢呐等，而以胡琴为主奏乐器；武场以鼓板为主，小锣、大锣次之[5]。脚色分生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行现已不再立专行，各行当内部还有更细划分，唱念做打的技艺各具特色[6]。京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上[7]。

京剧的形成与徽班进京相关：清代乾隆五十五年（1790年）起，三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京[8]，与来自湖北的汉调艺人合作，并接受昆曲、秦腔的部分剧目、曲调与表演方法，又吸收一些地方民间曲调，在交流、融合中形成京剧[9]，此后在清宫快速发展，至民国而空前繁荣[10]。所举表演例多出自流派传承，荀派即其一：它由荀慧生创立，以花旦及以花旦为主的花衫行当为核心，表演风格妩媚柔美，在京剧中独树一帜[11]；荀慧生早年学河北梆子，后转入京剧，拜王瑶卿、陈德霖为师，融汇梆子与皮黄之长，逐步形成独具特色的艺术体系[12]。

84岁的刘长瑜与30余位荀派传人再度唱起《红灯记》中的著名唱段[13]。尚长荣与王珮瑜就曹操的角色重塑、基本功的重要性、京剧的现代化传播与青年培养等议题展开讨论[14]。国家京剧院武戏展演中，《铁公鸡》《打瓜园》《时迁盗甲》《大闹天宫》等经典武戏轮番登台[15]。武旦人才培养班结业汇报中，10名优秀学员代表携《女杀四门》《锔大缸》《八仙过海》三部经典折子戏亮相[16]。裘派传人崔馨月的个人专场所选《铡美案》《探阴山》《赤桑镇》《遇皇后》《打龙袍》全部为包公戏[17]。

一、唱工戏例

唱工戏以唱腔为主体，而京剧唱腔的表现力正来自板式的变化：二簧旋律平稳、节奏舒缓、唱腔浑厚凝重，西皮旋律起伏较大、节奏紧凑、唱腔明快流畅[18]。这一声腔格局的成立，又与剧种的整体面貌相关：它以北京为中心流布全国，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹[19]；往上追溯，清代乾隆五十五年（1790年）起四大徽班入京并与汉调艺人合作，正是其形成的起点[20]。

老生唱工戏中，杨派名家汪正华的艺术风格严谨大方，唱做俱佳，深得杨派神韵，20世纪90年代参与杨派音配像工程，为《杨家将》《失空斩》《伍子胥》等剧配像，推动流派传承[21]。奚派老生王小蝉1988年入河北省艺校学习，1991年毕业后长期从事京剧表演，1999年正式拜入奚派名家，其舞台表演行腔清新优雅，风格委婉细腻，兼具沉稳大气之特点，擅演《四郎探母》《空城计》《碰碑》《乌盆记》《珠帘寨》《上天台》《白帝城》等传统剧目[22]。

净行裘派崔馨月于2026年9月8日和9日在长安大戏院举办个人专场，所选剧目《铡美案》《探阴山》《赤桑镇》《遇皇后》《打龙袍》全部为包公戏，时而一唱三叹，时而响遏行云；她是二级演员，北京戏曲艺术职业学院教师，工花脸行当，裘派名家杨博森先生亲传弟子，裘派艺术第三代优秀传承人[23]。

旦行荀派由荀慧生创立，以花旦及以花旦为主的花衫行当为核心，表演风格妩媚柔美，在京剧中独树一帜；荀慧生早年习河北梆子，后转攻京剧，拜王瑶卿、陈德霖为师，融汇梆子与皮黄之长，逐步形成独具特色的艺术体系[24]。刘长瑜在纪念京剧大师荀慧生诞辰125周年演唱会的谢幕时刻，与30余位荀派传人再度唱起《红灯记》中的著名唱段[25]。侯宇领衔主演的京剧大戏《对花枪》上演，她饰演的姜桂枝文武并重，举手投足间气韵生动，备受戏迷喜爱，多年来师从李鸣岩、赵葆秀[26]。

刘长瑜在纪念京剧大师荀慧生诞辰125周年演唱会上演唱《红灯记》经典唱段
刘长瑜在纪念京剧大师荀慧生诞辰125周年演唱会上演唱《红灯记》经典唱段 [27]

天津京剧院“津彩七秩绽华章”建院70周年北京站演出以一场精彩纷呈的演唱会圆满落幕，演唱会分为“梨园古韵”与“红色华章”两大板块，阵容以数位梅花奖得主、当今舞台实力派优秀青年演员为主[28]。2001年全国青年京剧演员电视大赛于5月9日晚结束，最后评出优秀表演奖和最佳表演奖获得者各25名[29]。尚长荣与王珮瑜对谈，就曹操的角色重塑、基本功的重要性、京剧的现代化传播与青年培养等议题展开讨论，为京剧艺术的当代传承提供了鲜活视角[30]。

二、做工戏例

做工戏不脱离行当与程式：脚色既分生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行今已不再立专行，各行当内部还有更细的划分[31]；文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面，也都有一套规范化的艺术表现程式[32]。做工戏例因此常从具体剧目中的身段、武打、神态与人物关系见出，也常借唱做结合完成舞台形象的塑造。

国家京剧院第六届武戏展演在北京上演，《铁公鸡》《打瓜园》《时迁盗甲》《大闹天宫》等经典武戏轮番登台，集中展现了京剧武戏的艺术魅力与传承成果。[33] 国家京剧院自2021年起连续举办五届武戏展演，所涉剧目既有观众耳熟能详的《三岔口》《林冲夜奔》，又有技艺独特的《盗王坟》《起布问探》。[34] 武戏展演深耕武戏传承创新，持续助力武戏人才梯队建设，为戏迷献上了一场酣畅淋漓的戏曲盛宴。[35]

由国家京剧院主办、国家艺术基金资助的“京剧武旦人才培养班”结业汇报演出在北京人民剧场上演，10名优秀学员代表携《女杀四门》《锔大缸》《八仙过海》三部经典折子戏亮相。[36] 《女杀四门》以繁重的长靠武打见长，包含大刀、枪等对打和武旦技艺。[37] 演员扎靠开打，英姿飒爽，每场杀敌后以不同枪法收势，层次分明的武戏结构令人酣畅淋漓。[38] 角色需兼具刀马旦的英气与青衣的唱功，四位学员在繁重武打中不失人物神韵。[39]

国家京剧院“京剧武旦人才培养班”结业汇报演出：京剧《锔大缸》
国家京剧院“京剧武旦人才培养班”结业汇报演出：京剧《锔大缸》 [40]

侯宇领衔主演的京剧大戏《对花枪》中，她饰演的姜桂枝文武并重，举手投足间气韵生动，备受戏迷喜爱。[41] 老生演员汪正华的艺术风格严谨大方，唱做俱佳，深得杨派神韵。[42] 荀派艺术以花旦及以花旦为主的花衫行当为核心，表演风格妩媚柔美，在京剧中独树一帜。[43] 并运用吞、扬、摧、撤等技巧增强情感表达。[44] 净行裘派传人崔馨月的个人专场所选《铡美案》《探阴山》《赤桑镇》《遇皇后》《打龙袍》全部为包公戏。[45]

三、武戏例

国家京剧院第六届武戏展演在北京上演，为京剧武戏提供了集中呈现的舞台[46]。本届展演剧目种类丰富、精彩纷呈，《铁公鸡》《打瓜园》《时迁盗甲》《大闹天宫》等经典武戏轮番登台[47]，集中展现了京剧武戏的艺术魅力与传承成果[48]；作为剧院倾力打造的品牌活动，展演深耕武戏传承创新，持续助力武戏人才梯队建设[49]，自2021年起已连续举办五届[50]。所涉剧目既有观众耳熟能详的《三岔口》《林冲夜奔》，又有技艺独特的《盗王坟》《起布问探》[51]；既有长枪大马“三国戏”《战马超》《单刀会》，又有扑刀棍棒“水浒戏”《收关胜》《狮子楼》[52]。整场演出为戏迷献上了一场酣畅淋漓的戏曲盛宴[53]。

武旦人才培养的成果通过经典折子戏集中体现。由国家京剧院主办、国家艺术基金资助的“京剧武旦人才培养班”结业汇报演出日前在北京人民剧场上演[54]，10名优秀学员代表携《女杀四门》《锔大缸》《八仙过海》三部经典折子戏亮相，以铿锵之姿向观众交出答卷[55]。其中《女杀四门》以繁重的长靠武打见长[56]，由来自河南省京剧艺术中心、兰州戏曲剧院、宁夏秦腔剧院、国家京剧院的武旦班学员李绪玮、郭一繁、樊莉、张慧鑫联袂呈现[57]，剧中有大刀、枪等对打和武旦技艺[58]；演员扎靠开打，英姿飒爽，每场杀敌后以不同枪法收势，层次分明的武戏结构令人酣畅淋漓[59]。角色需兼具刀马旦的英气与青衣的唱功[60]，四位学员在繁重武打中不失人物神韵，将一位北宋巾帼女将“单骑闯关”的骁勇气质[61]。

国家京剧院“京剧武旦人才培养班”结业汇报演出：京剧《女杀四门》
国家京剧院“京剧武旦人才培养班”结业汇报演出：京剧《女杀四门》 [62]

武戏的传承还依托行当传统与伴奏体制：脚色分生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行今已不再立专行[63]，伴奏则有文场、武场之分，文场使用胡琴（京胡）、京二胡、月琴、弦子、笛子、唢呐等而以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主，小锣、大锣次之[64]。戏码的积累同样可观：京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上，并流播全国、影响甚广，有“国剧”之称[65][66]。当代传承中，基本功的重要性被列为讨论议题[67]，尚长荣与王珮瑜结合自身艺术实践，分享创作心得与传播经验[68]。演员的日常功课也在延续：侯宇领衔主演的《对花枪》上演，她饰演的姜桂枝文武并重，举手投足间气韵生动[69]；喧嚣退去，她的生活一如往常，依旧每天练功、筹备演出[70]，也希望把京剧艺术分享给更多观众[71]。她出身于梨园世家，自小嗓音清亮，很有天赋[72]。这些手法能被规范传习，正因京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套表现程式[73]，其流布又以北京为中心、遍及全国[74]，唱腔则在板式变化体的框架内展开[75]。

四、念白戏例

京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上；各行当的念白处理，便在这类剧目中显出其分寸。

花旦与花衫行当中，荀派念白的处理与韵白相关，并运用吞、扬、摧、撤等技巧增强情感表达[76]。荀慧生早年学习河北梆子，后转入京剧领域，拜王瑶卿、陈德霖为师，融汇梆子与皮黄之长[77]。在纪念荀慧生诞辰125周年演唱会的谢幕时刻，84岁的刘长瑜站在舞台中央，与30余位荀派传人再度唱起《红灯记》中的著名唱段[78]。念白的底色仍是行当与声腔的分工：脚色分生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行今已不再立专行[79]，唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔，四平调、反四平调、汉调等都从属于二簧，南梆子、娃娃调则从属于西皮[80]，伴奏则以胡琴（京胡）为主奏乐器[81]。往上溯源，清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京[82]。

国家京剧院第六届武戏展演上演《铁公鸡》《打瓜园》《时迁盗甲》《大闹天宫》等经典武戏[83]。国家京剧院“京剧武旦人才培养班”结业汇报演出中，学员携《女杀四门》《锔大缸》《八仙过海》三部经典折子戏亮相[84]。侯宇领衔主演京剧大戏《对花枪》，她饰演的姜桂枝文武并重，举手投足间气韵生动[85]。她出身于梨园世家，自小嗓音清亮，很有天赋[86]。天津京剧院“津彩七秩绽华章”建院70周年北京站演出，以一场精彩纷呈的演唱会圆满落幕[87]。

五、丑行与玩笑戏例

丑行是京剧脚色行当之一，与生、旦、净、杂、武、流并列，后三行今已不再立专行，各行当内部还有更细的划分[88]；各行当也都有一套表演程式，唱念做打的技艺各具特色[89]，这些规范共同构成本行舞台呈现的基础[90]。其唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔[91]：二簧旋律平稳，节奏舒缓，唱腔浑厚凝重；西皮旋律起伏较大，节奏紧凑，唱腔明快流畅[92]。伴奏分文场和武场两大类，文场使用胡琴（京胡）、京二胡、月琴、弦子、笛子、唢呐等，而以胡琴为主奏乐器[93]。

戏码的选择也见出这份积累：京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上[94]，流播全国、影响甚广，有“国剧”之称[95]。在武戏展演中，剧目种类丰富、精彩纷呈，《铁公鸡》《打瓜园》《时迁盗甲》《大闹天宫》等经典武戏轮番登台[96]；作为剧院倾力打造的品牌活动，展演深耕武戏传承创新，持续助力武戏人才梯队建设[97]，自2021年起连续举办五届，所涉剧目既有观众耳熟能详的《三岔口》《林冲夜奔》，又有技艺独特的《盗王坟》《起布问探》[98]，还包括长枪大马“三国戏”《战马超》《单刀会》，以及扑刀棍棒“水浒戏”《收关胜》《狮子楼》[99]。

国家京剧院第六届武戏展演：京剧《时迁盗甲》，武丑演员赵辉辉饰时迁
国家京剧院第六届武戏展演：京剧《时迁盗甲》，武丑演员赵辉辉饰时迁 [100]

京剧武旦人才培养班结业汇报演出中，10名优秀学员代表携《女杀四门》《锔大缸》《八仙过海》三部经典折子戏亮相[101]。《女杀四门》以繁重的长靠武打见长，包含大刀、枪等对打和武旦技艺，演员扎靠开打，英姿飒爽[102]，角色需兼具刀马旦的英气与青衣的唱功[103]。净行裘派艺术传人崔馨月个人专场演出中，所选剧目《铡美案》《探阴山》《赤桑镇》《遇皇后》《打龙袍》全部为包公戏[104]。湖北省京剧院东三省展演沈阳站首场演出经典保留剧目《徐九经升官记》[105]。荀派艺术以花旦及以花旦为主的花衫行当为核心，表演风格妩媚柔美，在京剧中独树一帜[106]。

舞台上下，侯宇尝试用不同方法来推广京剧[107]。在京剧艺术的传承与创新道路上，尚长荣先生以其深厚的艺术造诣和前瞻性的探索成为一代楷模[108]。天津京剧院“津彩七秩绽华章”建院70周年北京站演出，以一场精彩纷呈的演唱会圆满落幕[109]。2001年全国青年京剧演员电视大赛于5月9日晚结束[110]。84岁的刘长瑜站在舞台中央，与30余位荀派传人再度唱起《红灯记》中的著名唱段[111]。

六、流派代表剧目的表演例

流派传承往往凝结于代表剧目：观众常借不同剧目辨识流派的声音与做派，而各行当在传统戏中也自有一套表演程式与唱念做打的技艺。

生行方面，杨派老生汪正华的艺术风格严谨大方，唱做俱佳，深得杨派神韵[112]；20世纪90年代，他积极参与杨派音配像工程，为《杨家将》《失空斩》《伍子胥》等剧配像，推动流派传承[113]。奚派演员王小蝉擅演《四郎探母》《空城计》《碰碑》《乌盆记》《珠帘寨》《上天台》《白帝城》等传统剧目[114]。

旦行与武旦表演例同样丰富。荀慧生创立的荀派以花旦及以花旦为主的花衫行当为核心，表演风格妩媚柔美，在京剧中独树一帜[115]。在纪念京剧大师荀慧生诞辰125周年演唱会的谢幕时刻，84岁的刘长瑜站在舞台中央，与30余位荀派传人再度唱起《红灯记》中的著名唱段[116]。侯宇领衔主演的京剧大戏《对花枪》上演，她饰演的姜桂枝文武并重，举手投足间气韵生动，备受戏迷喜爱[117]。武旦人才培养班结业汇报中，10名优秀学员代表携《女杀四门》《锔大缸》《八仙过海》三部经典折子戏亮相[118]。《女杀四门》以繁重的长靠武打见长，该剧包含大刀、枪等对打和武旦技艺，演员扎靠开打，英姿飒爽，每场杀敌后以不同枪法收势[119]。

净行方面，京剧净行裘派艺术传人崔馨月此次所选剧目《铡美案》《探阴山》《赤桑镇》《遇皇后》《打龙袍》全部为包公戏[120]。尚长荣演《曹操与杨修》之后，大家对曹操的认知完全不一样了[121]。

武戏展演亦集中呈现流派与行当的表演例。国家京剧院第六届武戏展演中，《铁公鸡》《打瓜园》《时迁盗甲》《大闹天宫》等经典武戏轮番登台，集中展现了京剧武戏的艺术魅力与传承成果[122]。所涉剧目既有观众耳熟能详的《三岔口》《林冲夜奔》，又有技艺独特的《盗王坟》《起布问探》[123]。既有长枪大马“三国戏”《战马超》《单刀会》，又有扑刀棍棒“水浒戏”《收关胜》《狮子楼》[124]。

七、现代戏与传统戏的表演对照

要把现代戏与传统戏并置来看，先得认清传统戏的底子：文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面，都有一套规范化的艺术表现程式[125]，唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔[126]，伴奏则分文场与武场两大类[127]，脚色分行当而各有技艺[128]，剧目的积累也有相当的厚度[129]。这几层叠在一起，才撑起传统戏的表演。

传统武戏尤其能见程式与技艺的配合。国家京剧院武戏展演中，《铁公鸡》《打瓜园》《时迁盗甲》《大闹天宫》等经典武戏轮番登台，集中展现京剧武戏的艺术魅力与传承成果[130]。武旦经典折子戏《女杀四门》以繁重的长靠武打见长，包含大刀、枪等对打和武旦技艺，演员扎靠开打，每场杀敌后以不同枪法收势[131]。角色需兼具刀马旦的英气与青衣的唱功，在繁重武打中不失人物神韵[132]。

现代戏与新编戏的表演，往往在既有程式中寻求人物塑造的新表达。荀派传人刘长瑜在纪念荀慧生诞辰125周年演唱会谢幕时，与三十余位荀派传人再度唱起《红灯记》中的著名唱段[133]。演员王小蝉擅演《四郎探母》《空城计》《碰碑》《乌盆记》《珠帘寨》《上天台》《白帝城》等传统剧目[134]，亦参演新编神话剧《八仙过海》及现代京剧《沙家浜》[135]。

当代创作中，《曹操与杨修》是新编戏，尚长荣对曹操形象的塑造改变了过去一说曹操就是白脸奸诈的认知[136]。王珮瑜与尚长荣对谈时，围绕曹操的角色重塑、基本功的重要性、京剧的现代化传播与青年培养展开讨论[137]。侯宇则认为，戏曲演员不能演程式，一定要演人物[138]。她领衔主演的《对花枪》中，姜桂枝文武并重，举手投足间气韵生动[139]。

京剧演员侯宇演出剧照
京剧演员侯宇演出剧照 [140]

传统流派与现代题材也并非彼此隔绝。崔馨月作为净行裘派艺术传人，专场演出《铡美案》《探阴山》《赤桑镇》《遇皇后》《打龙袍》等包公戏，唱来一唱三叹、响遏行云[141]。天津京剧院建院70周年北京站演唱会分为“梨园古韵”与“红色华章”两大板块，阵容以梅花奖得主和优秀青年演员为主[142]。京剧本身形成于徽班进京后与汉调艺人合作，并吸收昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法[143]。从传统戏到现代戏，表演者既要守住唱念做打与行当流派，也要在不同题材中完成人物创造。

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【参考文献】

注释与资料来源

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